以原创活力突破类型界限 网络剧《滤镜》研讨会举办

中新网北京4月9日电 (记者 高凯)由中国电视艺术委员会主办的原创都市爱情科幻喜剧《滤镜》研讨会日前在北京举办。

作为“北京大视听”重点文艺精品项目，网络剧《滤镜》由桐华、罗小葶编剧，陈跃进担任导演，张华伦担任B组导演，檀健次、李兰迪领衔主演。

《滤镜》打破传统类型的壁垒，将情感洞察、奇幻设定、轻喜氛围与社会议题进行融合，在虚实之间搭建出一条垂类题材的全新创作路径。据介绍，该剧播出后热度口碑双丰收，在腾讯视频热度峰值突破26000，同时霸榜猫眼、云合、灯塔、Vlinkage等多平台榜单，并有超过17万人在豆瓣打出7.3分。

《滤镜》剧照。主办方供图　　研讨会上，各主创代表分享了创作中的经验。桐华表示，自己在创作中有意识地把让观众开心地笑作为创作目标，“当观众喜欢这个故事，才能让我们的初心，即美好的灵魂才是人之根本这个创作观念脚踏实地站稳了。”

导演陈跃进表示，“数字时代集体焦虑转化为具体戏剧冲突的创意让我感觉到《滤镜》不仅仅是爱情故事，更是一场关于真实的社会实验。《滤镜》是一部现代科幻爱情治愈剧集，剧中天马行空的想象力深深吸引着我，当然这也是影视化表达的难点与挑战，所以我们选择真实性与浪漫主义相结合的方式呈现这个故事。”

剧中唐奇的扮演者，演员檀健次在会上分享了自己诠释角色过程中的感受。他表示，“《滤镜》作为原创剧本构建了朴素的情感价值并带给我很多启示。在行业追逐大男主大女主的赛道里，我也有过动摇和困惑，但《滤镜》这部剧从创作层面解答了我摇摆过的难题。”

《滤镜》研讨会举办。主办方供图　　《滤镜》以奇幻视角切入现实议题，在虚实交错中映照出当代观众的情绪共鸣，被认为不仅拓宽了现实主义表达的边界，也以极具治愈的叙事力量，回应了大众对于自我认知与情感价值的深层思考。

中央文史研究馆馆员、文艺评论家仲呈祥指出，《滤镜》证明了长剧的生命力，长剧跟微短剧之间不是相互取代的关系，它们各有价值，各美其美，美美与共。

中国文艺评论家协会副主席、清华大学教授尹鸿表示，《滤镜》努力想给观众的一种表达，不是去否定“滤镜”，不是去否定技术，而是说要用得其所，“不能因为它而隐藏我们的内心，使我们变成扭曲的、虚弱的、虚假的自己。”

中宣部电影卫星频道编委、1905电影网董事长李玮认为，“《滤镜》最动人的理想是对当下年轻人生活困境的精准捕捉和诗意化解。所以最终结局的画龙点睛之笔是卸妆，回归真实的自己，滤镜最终指向的就是技术的本质绝非技术，当我们摘下所有滤镜，才能够真正触摸到存在的最本真的温度。”

首都师范大学文学院教授徐海龙认为，《滤镜》有着深刻而前沿的主题，并且充满了数字网络时代的人们生活的经验和交往的模式，同时在癫狂和轻松的剧情上赋予了较为深沉的喜剧的精神。

中国电视艺术委员会副秘书长李园园当日做总结发言称，“《滤镜》真正发挥和回归了长剧集的价值，彰显了长剧集的特色优势，凸显了文艺作品的情感抚慰属性。因为作品不是简单提供情感按摩，而是用一种较为极致的叙事将现实思考融入娱乐外壳之中，完成了一部属于当代青年的社会寓言。”(完)